红色主题平讲戏《九家保》在家门口上演，吸引一众戏迷。李郁 摄
初秋，闽东夜晚的风中已能感到一丝凉意，伴随着锣鼓声止，屏南县龙潭村，为期40天的第一期夏日惠民演出划上句号。“每天下午、晚上各一场戏，高频的演出，身体还真有些吃不消。”年逾花甲的屏南龙潭四平戏剧团团长陈官购直言，但借着假期龙潭村旅游旺季，让游客一睹四平戏风采，他累并快乐着。
“一方水土育一方戏。”宁德，戏曲文化悠久，剧种众多、特色鲜明，“乡土气息”浓郁的北路戏、细腻婉转的越剧、平白如讲话的平讲戏……绿水青山间，戏曲如同璀璨的非物质文化遗产明珠，历经岁月洗礼，依然在时代土壤里努力扎根、抽枝、绽放。如今，沐浴着新时代的春风，在一代代人的坚守与创新中，唱响属于自己的时代新声，绽放着“闽东之光”。
古韵新声：乡音里的时代回响
“今得早早去占个头排位置。”吃过晚饭，福安市民郑火强拎上小板凳，急匆匆往人民广场赶。作为一名资深戏迷，家门口的平讲戏表演，他场场不落，风雨无阻。
“平讲戏用福安本地方言演，听着亲切、带劲。”郑火强道出了无数老戏迷的心声。作为福安市土生土长的地方剧种，平讲戏流传至今已有500多年历史，其唱词和对白都使用地方方言，唱腔多融合民歌俚曲、道腔释乐，诙谐灵动，生活气息浓郁，深受群众喜爱。
郑火强抵达时，许多老朋友已早早等候在此，“全家福安•艺起唱”音乐活动点里三层外三层，人声鼎沸。不远处，福安市平讲戏艺术传承中心团长袁石明望着这热闹场景，思绪飘回往昔：“二十世纪八十年代，我跟随福安闽剧团下乡演出，村里舞台周边也像现在这般人山人海，锣鼓一响，脚板就痒。”
据《中国戏曲志·福建卷》记载，平讲戏全盛时，演职人员有54人，能演73本戏，戏路通达闽东北、浙南等地。然而，受体制改革、外来剧种冲击、城镇化进程等多重因素影响，曾经这响彻闽东的乡音仅剩零星回响。
复兴之路，始于2005年，当时福安将平讲戏设为闽剧团专演戏种。复兴第一步，福安将目光瞄准国家级非遗立项。“散养”了数百年的平讲戏传承多靠口传心授，曲谱和剧本寥寥无几。“平讲戏具体‘长什么样’，我们无从得知。”袁石明坦言，他们辗转戏研机构、遍访资深戏曲专家、邀请老艺人回归舞台，逐个演、逐个唱……历时8年，一点一滴将散落的记忆拼凑复原。终于，2014年，平讲戏成功入列国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
福安平讲戏一波三折的“非遗路”折射闽东诸多地方戏种的生存之困。城镇化进程加快，民间戏曲生存土壤不断缩小，福安平讲戏在闽东戏曲舞台上“缺席”了近半个世纪，24个曲调失传；寿宁北路戏剧团举步维艰，演员们纷纷卸下戏装，自谋出路；红极一时的福鼎提线木偶剧团因演出锐减，陷入入不敷出的困境……
穷则思变，各地开始探索破题之道。屏南成立“屏南县地方戏曲研究办公室”、组建传习所、传承协会，全力守护民间戏曲；福鼎推动闽浙边界文化艺术交流中心与浙江艺术职业学院展开合作，以五年制大专委培托起戏曲“新希望”；寿宁投入1000万元改造寿宁县影剧院，建成全国首个以北路戏命名的专业剧院——北路戏剧院；福安市建立平讲戏艺术传承中心传习基地、市老年大学平讲戏艺术培训基地、坂中中心小学等6个基地，让平讲戏在传承中焕发新生。
七点整。灯光渐暗，伴随着几声犬吠，好戏开场。
“大哥……”
“跟你们讲过多少次了，我们现在是国民政府的部队，不能再叫大哥，要叫我司令……”
乡音古韵中，取材于福安松罗乡南溪村九户群众以性命、财产具保，营救闽东特委领导人的平讲戏《九家保》，在演员们精湛演技和质朴唱腔演绎下，完美呈现人物情感，也牵动着每一位观众的心弦。
90来分钟的演出，郑火强全神贯注，动情处，不禁湿了眼眶。
“观众坐得住，说明我们的剧目排练得成功。”在袁石明看来，戏曲的生命力在于其独特“个性”，在挖掘保护中，就是要找准“个性”，不断放大，才能在众多戏曲中葆有特色。他指着演员的台步：“瞧，先脚跟着地，再脚尖点地，这是古时裹脚妇女走路姿势，也是平讲戏所特有的，要守住。”
青春入戏：传承路上的接力奔跑
当福安的夜空回荡着平讲戏的乡音，寿宁的晨光正照亮另一番景象。
清晨八点，寿宁县北路戏保护传承中心的排练厅里，一群“00后”的年轻面孔已挥汗如雨。他们对着镜子，一遍遍练习着“吊嗓子”，打磨“云手”“兰花指”，压腿时，身体紧绷如弓，额头上青筋微现，咬牙坚持着标准的“一字马”。汗水滴落在木地板上，无声诉说着“台上一分钟，台下十年功”的艰辛。
“四功”“五法”是北路戏演员的必修课，也是每日“早功”的内容。“四功”即“唱、念、做、打”，“五法”为“手、眼、身、法、步”，从早晨八点一直持续到九点半，吃完早饭后继续上课，日复一日年复一年，一招一式、一腔一调中塑造戏曲之魂。
正在练习劈叉的陈玉婷，人如其名，亭亭玉立，年仅21岁，是北路戏保护传承中心的“新生力量”。今年刚入职的她，已在《小放牛》《白蛇传》中崭露头角，收获了一批“铁杆粉丝”。练功时少不了磕磕碰碰，淤青红肿都是家常便饭，对此，陈玉婷的回答朴素而坚定：“练功很苦，但是看着台下大家专注的眼神，听到他们真诚的喝彩，一切都值得。”
今年3月，原创闽剧《家书》首演，登台献演的不仅有“久经沙场”的老演员，新生代演员也崭露头角。古田县闽剧艺术中心青年演员孙元便是其一。
考入闽剧艺术中心，孙元对自己要求严苛，“戏曲需要执着，戏曲表演更容不得一丝将就。”3年不懈努力，他已成长为剧团新生代骨干，参演了《龙虎争婚》《狸猫换太子》《状元乞丐》等多部闽剧。
正是这群“90后”“00后”年轻学员的选择和加入，为这门曾一度濒临失传、被称为“八闽绝艺”的北路戏，注入了最珍贵的“蓬勃活力”。
这份活力的源头，是老戏骨数十年如一日的“守”与“授”。
今年59岁的吴卫平，11岁入行，见证了国家非遗项目北路戏从巅峰时期三天演五场的盛况，也经历了二十世纪九十年代的“半休克”的寒冬，后又成为“孤勇者”主导北路戏的复兴事业。他深知：“老祖宗留下的宝贝，绝不能断在我们手里。北路戏的活态传承，必须注入新鲜力量。”
为此，他和团队四处奔走，争取“定向委培”政策，深入乡村、学校寻苗子，为学员解决学习经费与生活之忧；建立“老带新”“一对一”教学体系，由资深演员手把手传授年轻学员；搭建“戏曲进校园”“乡村巡演”等实践舞台，与凤阳镇农民演员和校园社团成员互相切磋，让年轻人在真刀真枪中磨砺成长……“中心现有30多名成员，年轻力量日益成熟，9月将有10名委培生入学，中坚力量正在形成。”吴卫平眼中闪烁着希望的光芒。
与专业院校的合作，定向培养专业人才；以老带新，加快人才传承接续；鼓励青年演员参加艺术展演、比赛……在如今的闽东戏台上，一批批的年轻艺人在舞台上成长，在实践中历练，完成了从新人到演员的蜕变，一个良性的传承梯队已然形成。目前宁德戏曲中涌现出4名国家级非遗代表性传承人，16名省级非遗代表性传承人，47名市级非遗代表性传承人。
焕新发展：古老剧种的“破”与“立”
无论是福安平讲戏寻求“古韵新声”的平衡，还是寿宁北路戏期盼“青春入戏”的接力，其传承之路都布满荆棘。现代化浪潮、多元娱乐的冲击、观众老龄化、专业人才断层……这些挑战如影随形。闽东戏曲的未来，呼唤着更深层次的“焕新”与“立业”。
在寿宁，创新正悄然发生。8月29日晚，寿宁县北路戏剧院座无虚席，折子戏《挂画》《扈家庄》《霸王别姬》等经典曲目轮番上演，一曲戏罢，台下掌声雷动，连连叫好。这是“寿宁大美 北路有戏”2025年福建省地方（濒危）剧种公益性演出现场之一，今年夏天，这一系列演出已展出近十场，既有经典折子戏曲目，也有不少新编现代曲目《下党故事》《北路珍遗咏华章》等，收获好评如潮。
令人惊喜的是，台下不仅有白发老者，也不乏年轻人和小学生的身影。“没想到北路戏这么好看，”第一次见识到北路戏的大学生张宇玲拿着手机不停拍照，“舞美灯光很现代，唱腔虽然古老但配器加入了现代元素，故事讲的是我们身边的事，完全能看懂。”
近年来，北路戏保护传承中心不仅积极运用新技术，引入音乐剧、交响乐，创新编排《烽火岗垅》《下党故事》，去年5月，一场以商业思维激活传统文化的创新实践落地——成立寿宁北路戏文化传媒有限公司，对外承接商业演出，目前营业额达60多万，前景喜人。
在老戏新唱中延续古韵新风的不仅是北路戏。宁德戏曲工作者将地方戏曲的“味”与现代题材、形式相结合，以传承创新激发传统戏曲新活力，让珍藏在历史记忆中的地方戏，再次成为当代舞台上的亮眼“主角”。
在福安，平讲戏的“焕新”同样步履不停。
“送戏下乡是过去我们传播平讲戏最常用方式。”福安市平讲戏艺术传承中心办公室负责人刘璇介绍，随着“全家福安·艺起唱”音乐活动点在城区公园、广场逐步建立，让郑火强们在家门口就能看到好戏，而成长起来的平讲戏还成为福安文旅推介的一张名片，“这两年我们走出福安，到上海和周边县市展演，好评如潮。”
红色主题现代戏《九家保》、廉政小戏《四知太守》、禁毒题材《深山除毒记》……任何一门艺术想要求得生存和发展,必须与时俱进，扎根人民。平讲戏也不例外，这些年，福安市平讲戏艺术传承中心创排了一系列群众喜闻乐见的剧目。
戏曲传承，从来不是独角戏，而是一场跨越时空的接力，是政府、社会、传承者与民众共同谱写的“共融”交响。宁德市政府将非遗保护纳入发展规划，提供稳定的经费和政策支持；媒体通过深度报道和直播，让戏曲之美被更多人知晓；文旅融合开辟了新天地——在福安廉村古堡，在寿宁西浦景区，游客不仅能欣赏古建筑，还能在特定时节邂逅一场原汁原味的戏曲表演，甚至参与简单的身段体验，戏曲成为独特的文化名片。
“经典的曲目，要在时代文化中酝酿。”眼下，福安市平讲戏艺术传承中心正忙着排练以连家船民为主题的剧目。“去年，我们就开始编大纲、采风，着手连家船民题材的准备，今年已经完成初排，目前大家正抓紧排练，年内就能和观众见面。”刘璇满怀信心。