坐在记者面前的谢婉萍腰背笔挺
这是长年练功刻在骨子里的习惯
最近
在第十二届福建省中青年演员比赛中
她以闽剧折子戏《白蛇传·拜塔》参赛
演绎青衣角色白素贞,斩获专业组银奖
记者来到她就职的福州闽剧院,采访了她

钟情经典老戏
守正方能创新

白素贞是家喻户晓的人物
为何选择《白蛇传·拜塔》参赛?
谢婉萍认真答道:
“守正方能创新。身为新时代闽剧人,
我想先把老一辈
留下来的传统剧目学好吃透,
这样才有底气去谈突破和创新。”
近年来,谢婉萍主攻青衣、花旦,常演《杨门女将》《孟丽君》等大戏,也学演过《借年》《窦氏女》《杜十娘》《嘉桂玲》《打神告庙》等折子戏。“以戏带功,以赛促进”是她的参赛初心。她希望借着参赛淬炼技艺,也让更多人看见老戏。
闽剧《白蛇传·拜塔》是一出百年老戏,依靠老艺人口传心授,薪火赓续。20世纪80年代,由陈仕心饰演白素贞的闽剧影音作品,成为后人复原这折戏的重要范本。
“戏里讲的是,白素贞被压在雷峰塔下20年,儿子许仕林高中状元后赶来拜母。母子俩一人站在塔外,一人困在塔内,虽近在咫尺却仍不得相见。”谢婉萍说,在这出戏里,母子重逢的激动、感慨、隐忍、无奈交织在一起,人物情感层次丰富、情绪张力极强,非常考验演员的诠释能力;剧中主要曲牌《反二簧》的唱腔技法繁复、音域跨度大,对演员的唱功提出了较高要求。
谢婉萍与指导老师陈仕心。
为了最大限度还原老戏的本真韵味,赛前谢婉萍专程登门向八旬退休老艺人陈仕心求教。“戏曲传承贵在言传身教,许多细微的舞台处理、人物内在神韵,单靠看视频是学不到的。”谢婉萍说,陈仕心老师倾囊相授,帮她揣摩角色心境、拆解人物潜台词,还示范唱腔、校正身段,尽显戏曲传承的 “传帮带” 精神。在此基础上,她还反复与搭档演员、乐队老师排练磨合,力求让整出戏尽善尽美。

廿载潜心学艺
苦耕不辍成长

“85后”的谢婉萍入行已二十多年
12岁时,恰逢福州艺术学校
(今福建艺术学校福州闽剧班)
到她所在的小学招生
凭借良好的条件,她从此与闽剧结缘
经历6年系统严苛的学习,她入职福州闽剧院,先是跑了十多年龙套,后来渐渐挑起大梁。“我跑龙套的时候也很认真,因为舞台之上,演员的每一分状态,观众都看得真切,容不得半点敷衍。”她说。
在此次获奖之前,谢婉萍就已凭借多部经典折子戏演绎,多次获得省级戏曲比赛金、银、铜奖。但她坦言,自己并不是天赋型演员,功夫全靠日复一日的打磨。
对于此次比赛的表现,她的回答也十分谦逊:“都说‘十年磨一戏’,我现在虽然学会了这折戏,但要真正做到人戏合一、形神兼备,还得不断精进。”
“一次获奖,并不代表艺术造诣就成熟了,它只是一次展示自我的机会。”谢婉萍说,“我对舞台一直心怀敬畏,也尊重我们的本土剧种。‘艺无止境’,艺路也没有捷径。我觉得坚持不懈不是一次长跑,而是一次又一次的短跑。每回登台、每次参赛,都是一次短跑、一次历练。”

立足当今时代
守护闽剧根脉

新时代赋予了闽剧演员新的机遇和挑战
如今,戏曲传播形式更加开放
演员不再局限于剧场演出
还经常要深入基层,与观众近距离接触
“我们的每场演出都是现场呈现,没有后期剪辑。现在智能手机普及,演员一个眼神、一个台步,都可能被镜头记录下来,在网上传播。”谢婉萍说,这也要求青年演员对表演细节的拿捏不能有丝毫松懈。
面对“闽剧受众老龄化”的声音,她说:“其实现在也有很多大学生、‘00后’会来追戏、‘N’刷演出,还义无反顾地加入这个行业。青年演员可以成长,戏曲观众也可以培育,闽剧的新生力量正在悄然壮大。”
现代人对文娱欣赏的选择更加多元,但在谢婉萍看来,地方戏曲依然是扎根一方水土的文化瑰宝。走出本土,闽剧便是福州一张亮眼名片,是中华文化的一个缩影,能彰显我们独有的文化底气。闽剧还是福州方言的一个重要载体,“只要还有人演,福州方言就多了一条传承的路”。
谢婉萍与《白蛇传·拜塔》的主要指导老师。右起:林颖 (一级演员)、陈仕心(老艺人)、陈强(一级演奏家 主胡老师)、郑玉武(一级演奏家 司鼓老师)、谢婉萍。
“台上以敬畏之心唱戏,台下以赤诚之心做人。”谢婉萍说,“我愿意继续以纯粹的热爱,踏踏实实地唱好每一出戏,为传承闽剧文脉尽一份力量。”