原创

「茶·艺术设计奖」(TEA ART DESIGN AWARD)作为国内首个聚焦茶文化与设计的全产业链奖项,自创办以来,始终以促进茶产业设计创新为目标,推动茶文化从视觉到体验、从材料到叙事的全面进化。
第6届茶·艺术设计奖奖项覆盖茶空间、茶家具、茶器物、茶包装、茶文创&茶服饰与设计师品牌奖七大类别,与产业发展的趋势更为贴合。《茶设生活》栏目将精选获奖作品,向读者展示茶与设计之美。

获奖奖项:第6届茶•艺术设计奖茶空间类别“GOLD WINNER”
作品名称:《淞下有间茶》
设计师:袁志豪
杭州闹市一隅,淞下有间茶静立街巷,是一座兼具日间烹茶、入夜酌酒的新中式茶酒小馆。
店名意蕴悠长,“淞”兼得水气与松意,融青松清逸坚贞之姿、流水温润从容之态,寄寓着在都市繁喧之中,依松而静、伴茶而安,藏一份山野清趣,守一方自在本心。

淞境藏幽,闹市结庐
门店临街而立,摒弃浮夸的商业门面,以一圈竹篱围合一方小院,不遮天光、不隔清风,仅疏离街边人潮车马;檐顶覆以原生稻草,檐角轻垂,复刻乡野草庐的质朴素雅。
设计上不刻意造景,仅以素石铺地、简置桌椅,任由暖阳穿透篱隙,在地面织就细碎错落的光影。


空间深耕传统茶文化底蕴,褪去旧式中式设计的繁复冗杂,融入简约温润的当代东方美学。以松为核心主题,借材质肌理的质感、晨昏光影的流转、五感沉浸式的体验,顺应四时更迭,于繁华都市中辟出一方多元秘境。

一室风雅,步步生韵
设计师打破传统商铺封闭沉闷的墙体格局,巧妙打造临街卡座,丰富户外休憩场景,打通室内外空间边界,实现景致与心境的双向交融。


卡座后侧的通透玻璃干净利落,室内一株苍劲青松亭亭而立,风骨清雅,宛如迎客故人,静候八方来客。
室内入口处,老榆木电动移门温润厚重,天然木纹承载岁月痕迹,开合之间层次递进,赋予入户十足的仪式感。

步入室内,大堂中央的社交吧台是空间核心脉络,也是日茶夜酒模式的核心载体。一方空间,昼夜殊韵,光景各有风情。
白昼之时,台面陈列素雅茶器,煮水烹茶、茶香氤氲,是静心品茗、知己闲谈的清雅茶境;夜幕降临,茶器更替为精致酒具,佳酿陈列、柔光萦绕,摇身变为松弛微醺的欢聚空间。


吧台上方悬空的圆柱形灯光装置,灵感源自中式吊脚楼建筑形制,简约大气。可调节的内透灯光,既是空间视觉焦点,又能适配品茶、小酌、闲聊、小型聚会等多元场景。

顶面垂落的竹帘,界定出静谧的散座区域,划定空间尺度却不束缚通透感。自然光与暖灯穿透细密竹篾,光影朦胧错落、虚实相生,为空间铺满柔和静谧的氛围。
墙面定制的移动背柜暗藏巧思,通过柜门开合挪移,可灵活切换空间功能,无缝衔接白昼茶韵与夜色酒香,以多变的场景形态,适配现代人碎片化、多元化的休闲需求。

△1层拆解图
层级递进,松林为卷
散座对面的曲水流觞台,是空间东方美学的点睛之笔,为沉静的室内氛围注入灵动气韵,消解静态空间的单调感。
设计师精心构筑微缩山野景致,山石错落、青苔铺陈、草木参差,细密水雾在山石草木间缓缓升腾、漫溢流转,云雾氤氲、虚实相生,久坐室内,亦能沉浸式领略山野自然的蓬勃生机。

景观背景悬挂《松林图》上卷,松姿苍劲、墨韵悠远,笔墨留白间尽是飘逸风骨。山水微景搭配松林画卷,复刻古人“曲水流觞、宴饮雅集”的风雅盛况,跳出单一品茶休憩的局限,构筑专属当代的雅集场地,延续中式“以集会友、以茶润心”的生活美学。

拾级而上步入夹层,氛围愈发静谧。两间榻榻米茶室包间错落排布,开窗留白,让内外景致相互通透。这里适配独处静心、二人对坐、私密小聚,一隅小室,藏尽悠然。



移步三楼,空间意境再度升华。这里悬挂长谷川等伯《松林图》下卷,与一楼上卷首尾呼应、气韵贯通。画卷以墨色晕染出雾锁松林的山野景致,苍松遒劲,墨韵绵长,将山水的空灵尽数融入空间。

三楼共设三间包间,格局各异。其中方正的多功能包间,既可铺纸研墨、沉浸书法,也可开展茶道分享与文化沙龙。
设计师巧用玻璃延伸视线,打破视觉壁垒,轻挽竹帘,松林画卷即刻映入眼帘。顶面的流水灯带蜿蜒流转,与一楼曲水流觞台遥遥呼应,上下气韵相连,让整座空间的东方美学体系浑然一体、贯穿始终。


昼夜更迭,茶酒两宜
空间的独特韵味,在于昼夜流转的双重气质。暮色四合,空间依托智能调光系统,悄然切换夜酒模式,无需改动空间布局,便完成昼夜氛围的温柔更迭。
白日清亮的自然光缓缓收敛,柔和暖光铺满全屋,光影迷离缱绻,舒缓的轻音乐缓缓流淌,褪去白昼的清雅静谧,焕发出夜晚独有的慵懒浪漫。

调酒器具轻盈翻转,冰块碰撞的清脆声响错落响起,茶客渐散,酒客登门。不变的空间陈设,却焕发出全然不同的氛围气质。
《文心雕龙》有言:“寂然凝虑,思接千载。”在这都市深处,松影之下,一杯茶或一盏酒,足以让人暂时脱离喧嚣,接续千年雅集传统。纵使片刻光阴,亦是治愈与安然。

△首层平面图

△二层平面图

△三层平面图