原创

「茶·艺术设计奖」(TEA ART DESIGN AWARD)作为国内首个聚焦茶文化与设计的全产业链奖项,自创办以来,始终以促进茶产业设计创新为目标,推动茶文化从视觉到体验、从材料到叙事的全面进化。
第6届茶·艺术设计奖奖项覆盖茶空间、茶家具、茶器物、茶包装、茶文创&茶服饰与设计师品牌奖七大类别,与产业发展的趋势更为贴合。《茶设生活》栏目将精选获奖作品,向读者展示茶与设计之美。
获奖奖项:第6届茶•艺术设计奖茶器物类别“GOLD WINNER”
作品名称:“千尺雪”和田玉釉茶器
设计师:王伟光

“素瓷雪色缥沫香,何似诸仙琼蕊浆。”
——唐·皎然
白,是朝旭初光,是流水本态,看似素净无色,却是世间万般色彩的本源。玉,为石中至美,其声舒扬、温润莹泽、质地坚韧,历淬炼而风骨不改。
一只“千尺雪”和田玉釉盖碗,器型端庄雅致,胎质细密紧实,釉色莹润通透。入手如凝脂清白润泽,叩之如金石锵然成韵,将简素澄明之美做到极致,是对“澄到无澄观始得”的物象阐释。
质玉,承其清韵
古人以瓷摹玉,是为追寻玉德,贵其洁,不贵其贵;“千尺雪”以瀑拟雪,不见寒雪之实,却有无限雪意;和田玉釉盖碗,非从玉石剖出,尽得玉石精神。


它由匠人将致密坚硬的珍贵和田玉石研磨成粉合入釉料,调配出质感与呈色最佳的釉水比例;再针对玉石熔点特性,经1380℃以上高温烧制,出品殊为不易。
它没有紫砂的吸附吐纳,白瓷的冰凉清冷,玉石的沉重娇贵,却完美再现了玉的神韵。

执器于手,肌理细腻,触感亲和,如握上古暖玉,如触婴儿肌肤,而非普通釉面的干涩滑腻。置于茶席之上,沉稳大气不夺茶汤风头,清雅皎洁,自成风骨。


茶汤注入碗中,如皓月沉春水,澄澈灵动;轻碰细触,声似山涧流泉,清冽悦耳。也正因这般品性,古人信奉“君子无故,玉不去身”——玉之珍贵,从不在身价,而在心境契合。
同时,这款盖碗还兼有“养釉”之趣,能随使用日久,沁润茶汤,泛出通透凝练的玉质光晕,而成为可日常把玩、静心赏味的生活艺术品。

好器,精工而立
审美为底色,实用为内核,方是造物初心。设计团队对器型细节推敲考究,反复校准容量比例、碗壁厚薄、足圈高度与撇口弧度,优化盖钮形制、边距间距与整体重心。

精准的器型参数,既能高效聚热锁香,最大程度激发茶性,又能带来舒适的持握体验。出水利落顺滑,断水干净不拖沓,有效规避热气外溢烫手的问题,让每一次冲泡都心无旁骛,悠然从容。
配套的“不倒翁”品茗杯,器型圆融而微微内敛,大小梯度分明,适配多人共饮、专人专用。杯壁轻薄趁手,釉色净润如玉,通透的器身可清晰观赏茶汤色泽。

依托重力平衡结构设计,茶杯推而不倒、取放稳妥,为日常茶事增添趣味。
轻巧便携的特质,亦适配户外雅聚、山野茶席,一席清茶,便可邂逅山野闲情。

意境,留白为美
“千尺雪”盖碗的留白,是器物的内敛本心。器身无繁雕冗饰,不张扬、不浮夸,以极简素净的形态,褪去多余的表达,纯粹衬映茶汤本味,为茶席留存一份闲适清雅的氛围。


正如“千尺雪”茶空间的留白,是造境的通透格局。空间舍去冗杂陈设,不堆砌、不繁复,一方匾额,一面粉壁,一片光影,一叠溪石,二三器物,随势而设、简约雅致。
器物留白,成全茶性;空间留白,成全心境; 自我留白,是由器物到茶舍,再到生活方式的选择。留下本在的,去掉不必的,让茶如其本是,让人如在自然—— 这,便是“千尺雪”的造物之法,造境之道。
