《树魂》编剧立足生活实际，敏锐捕捉题材，精心提炼素材，调动自己的生命积累，完成了一次极具品质的艺术创作。导演则凭借独到的艺术眼光，在生活土壤中挖掘独特的艺术样式与风格，同时探索契合剧情的全新表演方式。这部作品成功印证了高等艺术教育唯有坚守从生活中汲取灵感、与时代脉搏同频共振的理念，才能持续焕发活力，在传承与创新中稳健前行，真正接通时代之气。

话剧《树魂》是用一场生死离别换来人性觉醒的故事，编剧、导演与演员以幽默风趣的基调化解困境，赋予全剧独特魅力。剧中，林守根因家庭遭遇的灾难，毅然立下植树造林的决心，并以生命守护红军未竟的梦想，情节扣人心弦。同时，人物塑造张弛有度，在紧凑与舒缓间展现多面性格。值得一提的是，小狗“花花”具有极强的象征意义，为故事增添深层意蕴。从剧本构思、导演调度到演员表演，再到作曲与舞美设计，《树魂》全方位展现出一部优秀戏剧作品的卓越风貌。

看完《树魂》后，令我感慨万千、思绪连篇。整部剧的动人心弦处集中表现在，一方面让人同树之间命运与共的唇齿相依、心性相通，另一方面又让树深深地浸润进人的心性世界，甚至成为人的心性世界的象征形象，从而产生人树共生、人树同魂、树人魂牵、树林通心的戏剧化效果。这部戏的精妙处在于，让树木浸润和见证人的心性，同时又让人的心性为树木浸染上人类之魂魄颤动。由此可见，中华文明传统中人与自然和谐共生的久远而深厚的突出特性以及时代意义。

《树魂》大胆采用碎片式戏剧结构这种极具挑战性的叙事方式，对导演艺术把控力提出了极高要求。剧中，导演凭借精湛的艺术手法，精准布局每一个结构点，巧妙通过角色的命运纠葛推动剧情发展，在碎片的拼贴中编织出引人入胜的故事脉络。尤为精彩的是三次种树情节的设计，层层递进、意蕴深远、结构巧妙。该剧不仅探讨了人与自然在现代化进程中的融合路径，更传承了中国传统文化中“天人合一”的深邃思想。

话剧是一门语言艺术。《树魂》中林守根的大段独白堪称全剧高光时刻，其富有感染力的台词演绎，令人印象深刻。除此之外，剧中婉转悠扬的音乐与畲族采茶歌舞场面交相辉映，为话剧艺术增添了别样风采。正如卢昂导演所言，该剧以辽阔、深情、诗意且明媚的风格，将闽东地域特色融入舞台设计，呈现出朴素而空灵的视觉美感。同时，音乐、舞蹈与舞台美学的有机融合，让《树魂》成为一部兼具听觉享受与视觉震撼的艺术佳作。

《树魂》是一部真实感人、朴实自然的现实主义佳作。该剧立足现实土壤，巧妙地将生态文明理念融入人与树的命运纠葛中，不仅深刻展现了个体精神境界的升华，更生动诠释了红色基因传承与生态文明建设的时代命题。剧中，吴厂长这一人物形象塑造尤为出彩，他鲜活地映射出家庭联产承包责任制推行时期大众的思想动态与时代困惑，极具代表性和感染力。整体舞台呈现丰富多样，融合歌舞、采茶等地域元素，以现实主义手法生动展现了生态文明建设的时代主题。

《树魂》是一部“置身时代生活现场，礼赞中国人奋斗精神”的时代大剧，创新运用“平民自然主义+生态现实主义”创作手法，将不同时空的记忆碎片、情感脉络与生态哲思交织共舞，生动展现了中国人在时代浪潮中的生命智慧，以及人与自然唇齿相依的一体性关系。该剧既有对家庭代际传承的细腻描摹，也有对生态变迁的宏大观照，让观众在虚实交织中见证文化根脉的延续与生态意识的觉醒。

欧美在20世纪下半叶就兴起了生态主义批评，特别关注自然的文明。国外学者曾针对生态批评家要做什么提出过要从生态中心的视角重新审视文艺作品，特别是关注主人公对自然界的言行。因此，这个戏具有特别的意义。《树魂》中的原型人物黄振芳老人，让我想起了契诃夫《万尼亚舅舅》中的医生，医生清醒地认识到个人是无法改变整体社会环境的恶化，无法改变这种残酷的现实。主人公林守根他也不懂生态思想，但是他天然地知道树和人是在一起的，说明人本能的对森林的热爱，只有我们的心里种下善的种子，这个世界才能更加美好。

原创话剧《树魂》立足于真实，基于生态文明观念，聚焦现实主义创作手法，为我们呈现出一部真挚感人、朴素朴实并具有震撼力和感染力的舞台作品。围绕守护山林这一核心构思，高度概括了人与树、人与人之间的关系以及它所蕴含的信念、情感和丰富的精神状态。舞台呈现丰富多彩、引人入胜，表演真实感人，是一部观照时代、观照现实的艺术作品。

话剧《树魂》立意高、多线并进，接地气、不落俗套，以情动人，不喊口号，时代特色非常明显，涉及到亲情、爱情和干群“鱼水情”，每个情都非常动人。在叙事结构上采用了多线复调手法，将地域特色与时代背景相融合，特别是畲族歌舞元素的运用丰富了舞台表现力，并通过生活化的细节展现人物关系，避免了概念化的表达方式。