唐卡，是雪域高原西藏流传千年的艺术瑰宝；漆画，是东海之滨福建具有代表性的绘画形式。用漆画的技艺表现唐卡内容，把唐卡的题材融入漆画创作的实践中，这是两种艺术穿越千年的跨界碰撞，也是闽昌情谊的真切表现。

初冬时节，为期50天的2023年闽昌唐卡漆画精品创作班在西藏昌都新区康巴文化产业园唐卡漆画培训基地顺利结业。

创作班邀请了福州大学厦门工艺美术学院漆艺系主任、中国美术家协会漆画艺委会委员苏国伟，福建省青年画院特聘漆画画师陈娜等老师，围绕漆画的技法、唐卡与漆画如何结合、唐卡漆画文化内涵、艺术价值等方面的课题，与学员们进行了深入探讨和交流。

学员们从绘制草图到画板描摹，从贴蛋壳到颜料上色，从烘干到水洗打磨……普普通通的蛋壳、神奇的漆画颜料和唐卡矿物颜料，在厚厚的漆画画板上发生着奇妙的化学反应，让一幅幅线条勾勒的草图慢慢变得立体、生动、富有感染力。在这里，藏族唐卡内容、西藏风景名胜、汉地人文风情、民族团结等题材艺术地呈现在了唐卡漆画画板上，默默诉说着文艺创新的精彩、文化互鉴的魅力和民族的交往交流交融。

洛桑曲邓，是一位来自察雅县的残疾画师。虽然他的耳朵听不见，但他依然有着独特的艺术感受力。他用手语不断比划着告诉记者：“这是我第二次参加唐卡漆画创作班了。在第一次接触唐卡漆画的时候，我就被深深地吸引。我感觉到，它和我一直以来接触的唐卡绘画有着奇妙的联系，但又不是完全一样。”

创作的过程中，虽然是每位学员负责一幅作品，但经常出现几位学员一起进行创作的情况，他们总是挂在口头的话是：“几个人的力量总是比一个人的力量更大。我们在互相交流中，包括和老师的交流、和同伴的交流，还有同伴之间互相进行改稿，都是一种艺术的交流，一种交融。”

有几位学员在水洗打磨的时候，从来不戴手套，他们说：“这样可以更好地感受唐卡漆画画面的质感，从质感中感受到一种温度，一种力量。这种感觉下完成的绘画，更具有生命力。”

作为最早赴福建学习唐卡漆画技艺的昌都唐卡画师仁青朗加，已经拥有了四年唐卡漆画创作经历，目前成为了唐卡绘画创作指导老师。他说：“唐卡漆画项目是福建省艺术馆全新的艺术创新实践。在学习过程中，我深刻地感受到，唐卡漆画创新性地在文化和艺术上进行了融合，这是一种崭新的艺术形式。它将唐卡独特的材料、工艺、题材、形式与现代漆画艺术融合、共生。之后，这种全新的艺术形式逐渐推广至西藏昌都，有效促进了汉藏文化的交往交流交融。”

昌都市文化局工作人员告诉记者：“自2019年诞生以来，唐卡漆画产业化发展取得了良好成效。目前，昌都市已经建立唐卡漆画工作室4个，唐卡漆画基地1个，解决就业人数达60余人，人均年收入达6万余元，唐卡漆画逐步实现由‘输血’到‘造血’的转变，唐卡漆画文化产业逐步做大做强，让农牧民群众在唐卡漆画产业发展中实实在在得到实惠。”

本次创作班由福建省第十批援藏工作队、昌都市文化局（市文物局）和福建省艺术馆（福建省非物质文化遗产保护中心）主办，昌都市非物质文化遗产保护中心承办。昌都市13名唐卡漆画画师（其中1名是聋哑人）参加创作班。在苏国伟、陈娜、何肃先、施恺婧、赵逸凡、程向君、俞峥、仁青朗加等老师共同指导下，共创作出26幅风格多样的作品，涵盖传统藏族唐卡、西藏风景名胜、汉地人文风情、民族团结等题材内容。（刘志雄）