闽中近现代诗歌传统可追溯到兴盛于清同治、光绪年间的“同光体”，其标榜于诗坛主要在光绪朝以降，直至20世纪30年代中后期，主要代表人物有陈衍、郑孝胥、陈三立等人。随着后期大批文人的追捧，“同光体”逐渐成为一种盛行的诗风。由于“同光体”主要代表人物多为闽人，具体讲指福州地区，即闽中，所谓的“闽派”，这种诗风日盛，在全国有了很大的影响。

闽中近现代诗歌传统一直影响至今，有类似于南宋理学南移之气象。在闽中诗风鼎盛时期，涌现出一大批著名诗人，除石遗、海藏外，还有林则徐、沈瑜庆、林旭、陈宝琛、林纾、何振岱、严复、萨镇冰、林庚白等。“同光体”集大成者主要体现在陈衍的《石遗室诗话》中，宣称“不墨守盛唐”，主张主体学宋，同时也学唐。但后者则主要趋向于学中唐的韩愈、孟郊、柳宗元等，而不是盛唐的李白、杜甫。

20世纪初直至三四十年代，福州受此影响，特别是“诗钟”这种全新的诗歌形式，由闽中首创并逐渐盛行起来，诗社林立，吟诗活动空前繁荣，著名的有志社、讬社、正社等。同时，各县、各区、各乡也纷纷成立诗社，定期举行活动。值得特别指出的是，这一时期，在福州，中医界在诗歌活动中独树一帜，诗人群体众多，而且往往既是中医世家，也是诗人世家。代表人物前有陈笃初，后有叶轩孙。

叶轩孙，原名莘昌（1897—1976年），字轩孙，号紫尾老人、卖药翁，以字行，祖籍闽侯南屿，清末移居福州，定居道山路乌山北麓。其早年弃儒从医，苦读灵素，探幽发微，步入杏林，悬壶济世，名噪榕城。轩孙先生不但以医誉名，亦以诗誉名，在20世纪三四十年代已扬名闽省诗坛。1946年福州正社成立，先生主持“诗钟”活动，对福州折枝诗的革故创新，标准定型，起到高标垂范、树帜迎风作用。其诗风格独创一体，影响一代人，被同时代人称为“轩孙派”。陈海瀛在《希微室折枝诗话》中说：“轩孙诗独辟蹊径，他人不能为，石破天惊，辄有奇语。”轩孙先生行医之余，常与名书画家诗人陈子奋、潘主兰等吟唱酬和。

潘主兰称其：“诗平淡近人，嫥尚造工，意含蓄，出语必精，率味则底于醇厚。其于字也，尽人所识；于句也，亦求尽人所能解识者，谓风格似宋人，顾非学宋人诗者。今读集中诗，信然。若《题画》云‘坐久形骸无物似，随风飘上对山巅’如此物我俱忘，范石湖有‘杨柳无穷蝉不断，好风将梦过横塘’句也。《除夕》云‘独有柴门人不寐，坐听疏雨入明年’状阒寂之工，却似张文潜‘半夜西风惊客梦，卧听寒雨到天明’。《市楼小饮》有‘夜在杯檠影外流’，直与朱淑真‘月在梧桐缺处明’若出一辙。它如‘径负苔痕趋四面，月携河影入黄昏’‘暮色转旋人语外，秋痕迢递水声中’‘天去人家三尺仅，树含春意二分强’诸句，亦大有宋人风，甚为余之所喜。”又说其诗：“无烟火气、头巾气、脂粉气之诗，读之令人胸次顿时生快爽。”同时指出：“诗近体多造语，类皆不甚费力。唯属意殊深，即其费力所在，委婉平易处，纯出乎性灵，基于真实。但见鸟飞云逝，江流天远之空旷，景物未有若龟负鲸吞，牛鬼蛇神之怪谲。”

其所作诗，未刻意保存，多随手散佚，生前也未出版过个人诗集，仅见陈子奋手抄本，且收录数量有限，现经多方收集，仅得234首，多写于20世纪50～70年代。虽存诗不多，但题材较为广泛，有题画、酬和；有自然景物、山水风光；有风土人情、节序庆典；有门生故旧、亲友交谊；有自忬情怀、感叹人生。凡此种种，无不形诸笔墨。

他的诗虽受“同光体”的影响，主要学宋诗，但也博采唐王维、张籍、王健、白居易诸人之长，而加以发展变化，最后自成一家。叶诗的基本风格，大体上可归纳为：温润妩丽，清新婉峭。

最能体现叶轩孙诗歌成就的，当推其题画诗：

明时随处景光新，家在江南倍有神。

仅一鸟声一花影，小窗终岁坐皆春。

——题意叟花鸟画

几枝古朴见精神，不向繁华染一尘。

自是胭脂非本色，写来付爱澹妆人。

——题墨牡丹

昨夜南风不断吹，风痕红遍荔枝垂。

如何一鸟犹倾听，曳过蝉声已别枝。

——题荔枝与鸟画

这类诗写来极其优美而富有灵动之气息，并完美地抒发了诗人恬淡闲适的情怀。

其次，是他富含哲理、富有理趣的诗。其三，是他的亲友交谊诗。对故旧的情谊，对学生的爱护和期望，无不在诗中自然流露，写来感情真挚，感人至深。

宋代五、七言诗多讲“性理”，而写爱情的少得可怜，宋人的恋爱生活里的悲欢离合不反映在他们的诗里，而常常出现在他们的词里。叶诗主要学宋，却又突破宋诗的樊篱，用诗写儿女私情，刻画惟妙惟肖，细腻而富有真趣。

愿更多的民间文化遗产能够得到挖掘，并呈现给世人，使之得到发扬光大。